Deborah Davis este o cântăreață extrem de talentată, o vocalistă virtuoasă de jazz și o profesionistă recunoscută pe scena jazzului mondial.

Această femeie minunată are o mare varietate de talente, așa cum am spune „atlet, elev excelent, frumusețe”. Și asta este adevărat - este o artistă excelentă, actriță, poetesă, profesoară și chiar... un manager eficient. Dar cântarea ei și vocea de jazz neîntrecută au fost cele care i-au adus faima. Deși Deborah Davis se simte destul de confortabil într-o mare varietate de stiluri, interpretând pop, country, hip-hop, clasice de operă, gospel, rhythm and blues...

Fata a început să cânte de la o vârstă fragedă, aproape când tocmai învăța să vorbească. A cântat în corurile școlii și bisericii, chiar cântând în timpul lecțiilor de dans preferate. Primul concert de jazz al Deborei a avut loc la școală. Directorul corului a inclus numărul ei în seara muzicală de duminică. Din această perioadă tânăra vocalistă a început să studieze serios jazzul, continuându-și educația muzicală în timp ce studia la Universitatea din Texas, unde Deborah a primit o diplomă de licență. Apoi a venit o diplomă de la Valley College of the Arts. În 1996, Deborah Davis s-a mutat la New York, unde într-o perioadă scurtă de timp a ocupat o nișă demnă în viața de jazz a orașului și a devenit foarte populară pe scena cluburilor.

Stilul special al acestei minunate cântărețe, abilitățile sale vocale fenomenale, o voce puternică, cu o gamă largă și talent artistic nu au putut trece neobservate de criticii muzicali și muzicienii de jazz de top. Drept urmare, Deborah a fost adesea invitată la concerte comune pentru a participa la spectacole ale unor trupe celebre de jazz. Ea a apărut pe scenă alături de interpreți celebri precum Freddie Hubbard, Art Blakey, Lou Donaldson, Harold Mayburn, Delfio Marsalis, James Williams, Benny Greene, Mark Carey, Christian McBride, Peter Washington, Ron Affiff, Russell Malone, Jeff Watts și alții. .

Curând, Deborah Davis și-a creat propria echipă, care includea muzicieni tineri, dar talentați și cunoscuți din comunitatea de jazz. Ea a făcut turnee extinse cu ei - în SUA și în alte țări. Deborah a cântat pentru participanții la conferința ONU și a cântat în mod repetat la evenimente guvernamentale oficiale, inclusiv la nivel prezidențial.

Nu cu mult timp în urmă, Deborah și-a organizat propria companie numită Manhattan Music Design, care organizează diverse evenimente municipale de divertisment, concerte și programe de spectacole. Ea înregistrează cu succes noi compoziții pe propria ei label, Got My Own Records. Această femeie minunată și talentată duce o viață socială activă, ajută societatea în lupta împotriva leucemiei, transferând în mod constant fonduri în contul său și dă concerte de caritate. Întâmpinând publicul din Moscova pe scena clubului Durov, Deborah a spus: „Te iubesc atât de mult, sunt încântată că sunt invitată la Moscova din nou și din nou Poate că asta înseamnă că și tu mă iubești?” Și publicul a strigat „Da!” la unison.

Novokuznetsk

Sf. Pokryshkina, 4

Deborah Brown - voce (SUA)
Nikolay Zatolochny - contrabas (Rusia)
Alexander Zinger - tobe (Rusia)

Iubitorii de jazz nu trebuie să-l prezinte pe pianistul Yakov Okun: el este unul dintre cei mai respectați muzicieni din comunitatea profesională de jazz. Un jazzman ereditar, Okun și-a câștigat în ultimii 10 ani de viață muzicală activă o reputație excelentă în rândul muzicienilor eminenti americani care fac turnee în Rusia, reprezentanți ai mainstreamului jazz-ului modern, care preferă să cânte cu ansamblul lui Yakov Okun. Mai mult, mulți au venit de mai multe ori, făcând turnee întregi prin Rusia cu Okun: saxofoniștii Lou Tabakin, James Spalding, Johnny Griffin, Craig Handy, Jimmy Green, trompețiștii Eddie Henderson, Jeremy Pelt, Alex Sipyagin, vocaliștii Deborah Brown, Sachal Vasandani, Giacomo Gates , Michelle Walker.

Yakov Okun a devenit primul pianist care locuiește în Rusia care a fost invitat să lanseze un album cu muzica sa pe celebra labelă americană Criss Cross, iar acest album a fost înregistrat în SUA, cu forțe și resurse americane, și a fost lansat în 2011 împreună cu operele americanilor.

Deborah Brown este o cântăreață americană de jazz remarcabilă, născută în SUA, în Kansas City, un oraș cu tradiții glorioase de jazz. Ea și-a început cariera ca vocalist clasic și poate interpreta cu ușurință un rol de operă, combinând o soprană coregrafică și o voce virtuoză de jazz. Deborah Brown interpretează clasice de jazz, versuri muzicale pe Broadway și propriile sale compoziții originale. Dar ea este renumită în primul rând pentru talentul ei uimitor de improvizație vocală. Deborah împărtășește cu generozitate această abilitate - de mulți ani predă și conduce în mod activ cursuri de master în întreaga lume. Deborah Brown a înregistrat 11 albume solo și turnee constant în SUA, Japonia, America Latină, Indonezia, Rusia și Europa... A fost aplaudată în peste 50 de țări din întreaga lume.

Yakov Okun și Deborah Brown s-au întâlnit în 1990, la primul Festival Internațional de Jazz de la Soci, unde Deborah a cântat cu orchestra legendarului Oleg Lundstrem. Apoi Deborah a fost însoțită de tatăl lui Yakov, celebrul pianist Mikhail Okun. Dar 10 ani mai târziu, Yakov ia parte la turneul Deborei în Rusia, iar de atunci prietenia lor creativă umană nu a fost întreruptă. De-a lungul anilor, au făcut turnee în multe orașe rusești, printre care: Moscova, Krasnodar, Perm, Tyumen, Khanty-Mansiysk, Vladimir, Vologda, Ekaterinburg... Au fost primiți cu entuziasm la Tel Aviv în 2010, iar în Abhazia, la festival „ Khibla Gerzmava invită”, unde Deborah a cântat alături de Khibla, o soprană de renume mondial, mai multe duete frumoase și în Sala Mare a Conservatorului din Moscova pentru un spectacol de neuitat în martie 2012. La concertul care urmează, publicul va avea ocazia să se bucure de clasicele jazz-ului mondial în aranjamentele originale și originale ale lui Yakov Okun.

Nikolay Zatolochny(contrabas) - născut în Kirov. A colaborat cu muzicieni precum Dmitry Mospan (Moscova), Dmitry Baevsky (New York), Clifford Barbaro (New York), Alex Hoffman (New York), Ilya Lushtak (New York), David Goloshchekin (Sankt. Petersburg). În prezent, el explorează în mod activ scena jazz din Sankt Petersburg. Din 2009, este membru permanent al trupelor mari „Jazz Philarmonic Big Band” și „Saxophones of St. Petersburg” la Filarmonica de Stat de Muzică Jazz.
Alexander Zinger, unul dintre cei mai buni tobosari din Moscova.
Alexandru a absolvit Academia Rusă de Științe. Gnesins (Facultatea de Artă Muzicală a Varietății în clasa de instrumente de percuție), a participat la numeroase festivaluri în diferite orașe ale țării și ale lumii: Rostov-pe-Don, Chelyabinsk, Moscova, Sankt Petersburg, SUA, Franța, Azerbaidjan , Ucraina (Donețk și Kiev), a cântat cu muzicieni remarcabili precum Deborah Brown (SUA), Jimmy Owens (SUA), Bobby Martinez (Brazilia), Roy Hargrove (SUA), Alexey Zubov, Alex Sipyagin, Anatoly Kroll, Evgeniy Borets, Vladimir Nesterenko, Igor Bril și mulți alții.

Fotografie de Irina Polyarnaya.

În pauză și după concert va avea loc o expoziție de fotografii și un muzeu de jazz.

Concertul începe la ora 19:00

Pe 12 și 13 iunie, la începutul verii, pe acoperișul Centrului Azrieli vor avea loc concerte ale seriei New York Jazz 2009 pentru a marca 100 de ani de la Tel Aviv. Prima divă a jazzului, sau mai bine zis prima, vine din New York cu două concerte la Tel Aviv. „regina” jazz-ului modern Deborah Brown.

Deborah Brown este prima dintre egali, dintre multele cântărețe de jazz din vremea noastră, cărora le place atât de mult să fie comparate cu Ella Fitzgerald și Sarah Vaughan. Dar Deborah nu este comparată - pentru că ei sunt comparați cu ea. Și încă un lucru - Brown a fost solist în orchestra lui Oleg Lundstrem timp de zece ani, așa că unii o cunosc și își amintesc din viața ei „acolo” (Când vorbește despre clasicele jazz, Ella Fitzgerald este menționată în primele trei nume legendare. Cântăreții învață. din înregistrările ei standard În urmă cu doi ani, pentru aniversarea a 90 de ani de la nașterea primei doamne a jazz-ului, orchestra lui Oleg Lundstrem a pregătit un concert „Dedicația lui Fitzgerald, desigur, solista a fost Deborah Brown).

Deborah Brown va fi acompaniată de pianistul italian Tony Pancella - un foarte eminent și, la fel ca Deborah, care a vizitat Israelul de mai multe ori, este iubit și așteptat aici. Atât Tony Pancella, cât și Deborah Brown au cântat la diferite festivaluri israeliene, dar nu au apărut niciodată pe aceeași scenă împreună din țara noastră. Așa că prima întâlnire israeliană a două stele va avea loc pe acoperișul Azrieli.

În jazz - un gen în care toți muzicienii de seamă au cântat de sute de ori și s-au familiarizat între ei - sunt predispuși la exagerare ca nimeni altul. Deborah este numită marea cântăreață a vremurilor noastre din SUA (s-a născut în Missouri) - este puțin în afara topurilor, dar doar pentru că preferă să trăiască în Europa, deși s-a întors recent la New York ca regină. Este iubită mai mult pe scena europeană decât acasă, motiv pentru care și-a schimbat la un moment dat orașul natal, Kansas - oras cu tradiții glorioase de jazz - spre vechea Europă.Titlul tare de „regina jazzului”„Deborah Brown pentru o lungă perioadă de timp L-a purtat mai ales în afara patriei sale până când s-a întors triumf peste ocean. În urmă cu aproape douăzeci de ani, ea a părăsit Statele Unite pentru Japonia, a rătăcit prin Indonezia și în cele din urmă s-a stabilit în Europa. Desigur, Deborah Brown... interpret remarcabil. A făcut turnee în SUA, Japonia, America Latină și Europa. A fost aplaudată în peste 50 de țări din întreaga lume. Timp de zece ani a colaborat cu Oleg Lundstrem și orchestra lui ( această orchestră este înscrisă în Cartea Recordurilor Guinness ca cea mai longevivă trupă mare din lume), a participat la Festivalul de Jazz de la Tbilisi, a jucat în Siberia și Ucraina, cu care a jucat Saxofonistul polonez Zbigniew Namyslovski și cu trupe mari din Suedia ( Sandviken Big Band) și Danemarca ( Kluvers Big-Band) . Brown ignoră maiestuos limitele stilistice, preferând un zbor de fantezie, vocea ei este multicoloră și voluminoasă. Brown interpretează atât clasice de jazz, cât și propriile sale compoziții originale proaspete și interpretările flexibile ale autorului asupra standardelor de jazz. Deborah este renumită în primul rând pentru talentul ei uimitor pentru improvizația vocală și abordarea ușoară a limitelor stilistice: este interesată de clasice, folk, muzica de cameră și stilurile moderne.

De-a lungul unei cariere de peste treizeci de ani, Brown a înregistrat unsprezece albume solo.și mai multe discuri cu muzicieni precum Johnny Griffin, Slide Hampton, Red Mitchell, Michel Legrand, Roy Hargrove. Maro De asemenea, cântă în operă, adunând săli pline în cele mai mari săli, interpretând lucrări din repertoriul academic, muzică populară și melodii Broadway. Mulți ani a fost liderul propriei trupe de jazz. Jazz 4 Jazz , iar în ultimii ani a predat voce la una dintre universitățile de muzică din Olanda. Dar cea mai mare dragoste a ei este jazzul: „Trebuie să te trezești cu jazz-ul și să trăiești cu el pentru totdeauna. Și cântă mereu - cu voce tare și pentru tine, cu sufletul tău, cu inima, cu tot trupul." Fiecare dintre compozițiile ei este o combinație de nuanțe și stiluri, un adevărat teatru de jazz, unde vocea ei se transformă în mai mulți actori deodată.

Atât Deborah Brown, cât și Tony Pancella ajung în Israel la invitația minunatului saxofonist Robert Anchipolovsky, alături de care au cântat de mai multe ori la festivaluri internaționale de jazz. Cu Tony Pancella, Robert Anchipolovsky a înregistrat discul „ Serenada de vară „și a cântat cu el în Italia și Franța împreună cu cvartetul său.

Pianistul și compozitorul italian Tony Pancella a venit de multe ori în Israel din Italia, unde este considerat unul dintre nașii jazz-ului italian modern. Însă călătoriile lui Tony Pancell nu se limitează la Marea Mediterană: el călătorește în jurul lumii, cântând la festivaluri internaționale de jazz din Europa și SUA, pe parcurs organizând cluburi de jazz, competiții, festivaluri în Italia și chiar face parte din juriul acestora. Deloc surprinzător, muzica este în sângele lui Pancell: tatăl său a fost și pianist, iar Tony a început să cânte cu el în copilărie, studiind ulterior muzica la Siena. În 1989 la Roma a fost numit noul talent jazz al deceniului, un minune al jazz-ului. Încoronat cu lauri și cu un asemenea titlu onorific, Pancella a mers la New York, unde mentorii săi au fost James Williams și Larry Willis, cu care a înregistrat recent un disc de duete cu pian, ca parte a unuia dintre cele mai recente proiecte americane de jazz. Și dacă italianul a ajuns la New York, atunci au început mari aventuri. Tony Panchell le-a avut și el. Dar cel mai important, în timpul călătoriilor sale, i-a întâlnit atât pe Deborah Brown, cât și pe Robert Anchipolovsky, care au mai invitat doi israelieni - bateristul Shai Zalman și basistul Gilad Avro - pentru spectacolele lor comune la Tel Aviv.

Deborah Brown - voce http://www. deborahbrownjazz. com/

Robert Anchipolovsky - saxofon alto http://r. anchipolovski. pagini google. com

Tony Pancella - pian http://www. tonypancella. com/

Gilad Avro - contrabas www. myspace. com/giladabro
Shai Zalman - instrumente de percuțiehttp://www. Shaizelman. com/index. html

Concertele Deborah Brown vor avea loc pe 12 și 13 iunie, la sala de pe acoperiș a Centrului Azrieli, Tel Aviv. Începe la ora 20.00

http://www. youtube. com/ceas? v = ZKJ _ PsZVbw 8& playnext _ din = PL & feature = PlayList & p = EB 36 E 13451588 C 8 E & index =9

Pe 12 și 13 iunie, la începutul verii, pe acoperișul Centrului Azrieli vor avea loc concerte ale seriei New York Jazz 2009 pentru a marca 100 de ani de la Tel Aviv.

Prima divă a jazzului, sau mai bine zis prima - „regina” jazz-ului modern, Deborah Brown, vine din New York cu două concerte la Tel Aviv. Deborah Brown este prima dintre egali, dintre multele cântărețe de jazz din vremea noastră, cărora le place atât de mult să fie comparate cu Ella Fitzgerald și Sarah Vaughan.

Dar Deborah nu este comparată - pentru că ei sunt comparați cu ea. Și încă ceva - Brown a fost solist în orchestra lui Oleg Lundstrem timp de zece ani, așa că unii oameni o cunosc și își amintesc din viața ei „acolo”. (Când vorbim despre clasicele jazz, Ella Fitzgerald este menționată în primele trei nume legendare.

Cântăreții învață din înregistrările ei de referință. În urmă cu doi ani, pentru împlinirea a 90 de ani de la nașterea primei doamne a jazz-ului, orchestra lui Oleg Lundstrem a pregătit concertul „Dedicația lui Fitzgerald”. Solista a fost, desigur, Deborah Brown).
Deborah Brown va fi acompaniată de pianistul italian Tony Pancella - un foarte eminent și, la fel ca Deborah, care a vizitat Israelul de mai multe ori, este iubit și așteptat aici. Atât Tony Pancella, cât și Deborah Brown au cântat la diferite festivaluri israeliene, dar nu au apărut niciodată pe aceeași scenă împreună din țara noastră. Așa că prima întâlnire israeliană a două stele va avea loc pe acoperișul Azrieli.

În jazz, un gen în care toți muzicienii de seamă au cântat de sute de ori și s-au cunoscut între ei, sunt predispuși la exagerare ca nimeni alții. Deborah este numită marea cântăreață a vremurilor noastre din SUA (s-a născut în Missouri) - este puțin în afara topurilor, dar numai pentru că preferă să trăiască în Europa, deși s-a întors recent la New York ca regină. Este iubită mai mult pe scena europeană decât în ​​țara natală, motiv pentru care și-a schimbat cândva orașul natal Kansas - un oraș cu tradiții glorioase de jazz - cu Europa veche.

Multă vreme, Deborah Brown a purtat titlul de mare profil de „regina jazz-ului” în principal în afara patriei sale, până când s-a întors triumf în străinătate. În urmă cu aproape douăzeci de ani, ea a părăsit Statele Unite pentru Japonia, a rătăcit prin Indonezia și în cele din urmă s-a stabilit în Europa. Desigur, Deborah Brown este o interpretă remarcabilă. A făcut turnee în SUA, Japonia, America Latină și Europa. A fost aplaudată în peste 50 de țări din întreaga lume.

Timp de zece ani a colaborat cu Oleg Lundstrem și orchestra lui (această orchestră este listată în Cartea Recordurilor ca cea mai lungă trupă mare din lume), a participat la Festivalul de Jazz de la Tbilisi, a cântat în Siberia și Ucraina, a cântat cu polonezi. saxofonistul Zbigniew Namyslovsky și cu trupe mari din Suedia (Sandviken Big-Band) și Danemarca (Kluvers Big-Band). Brown ignoră maiestuos limitele stilistice, preferând zboruri ale fanteziei, vocea ei este multicoloră și voluminoasă.

Brown interpretează atât clasici jazz, cât și compoziții originale proaspete și propriile interpretări flexibile ale standardelor jazzului. Deborah este renumită în primul rând pentru talentul ei uimitor pentru improvizația vocală și abordarea ușoară a limitelor stilistice: este interesată de clasice, folk, muzica de cameră și stilurile moderne.

De-a lungul a peste treizeci de ani de carieră, Brown a înregistrat unsprezece albume solo și mai multe discuri cu muzicieni precum Johnny Griffin, Slide Hampton, Red Mitchell, Michel Legrand, Roy Hargrove. Brown cântă și în operă, atrăgând săli pline în cele mai mari săli, interpretând lucrări din repertoriul academic, muzică populară și melodii Broadway.

Mulți ani a fost liderul propriei trupe de jazz, Jazz 4 Jazz, iar în ultimii ani predă voce la una dintre universitățile de muzică din Olanda. Dar cea mai mare dragoste a ei este jazzul: „Trebuie să te trezești cu jazz-ul și să trăiești cu el pentru totdeauna. Și cântă mereu – cu voce tare și pentru tine, cu sufletul, cu inima, cu tot trupul.” Fiecare dintre compozițiile ei este o combinație de nuanțe și stiluri, un adevărat teatru de jazz, unde vocea ei se transformă în mai mulți actori deodată.

Atât Deborah Brown, cât și Tony Pancella ajung în Israel la invitația minunatului saxofonist Robert Anchipolovsky, alături de care au cântat de mai multe ori la festivaluri internaționale de jazz. Robert Anchipolovsky a înregistrat discul „Summer Serenade” cu Tony Pancella și a cântat cu el în Italia și Franța împreună cu cvartetul său.

Pianistul și compozitorul italian Tony Pancella a venit de multe ori în Israel din Italia, unde este considerat unul dintre nașii jazz-ului italian modern. Însă călătoriile lui Tony Pancell nu se limitează la Marea Mediterană: el călătorește în jurul lumii, cântând la festivaluri internaționale de jazz din Europa și SUA, pe parcurs organizând cluburi de jazz, competiții, festivaluri în Italia și chiar face parte din juriul acestora.

Deloc surprinzător, muzica este în sângele lui Pancell: tatăl său a fost și pianist, iar Tony a început să cânte cu el în copilărie, studiind ulterior muzica la Siena. În 1989 la Roma a fost numit noul talent jazz al deceniului, un minune al jazz-ului. Încoronat cu lauri și cu un asemenea titlu onorific, Pancella a mers la New York, unde mentorii săi au fost James Williams și Larry Willis, cu care a înregistrat recent un disc de duete cu pian, ca parte a unuia dintre cele mai recente proiecte americane de jazz.

Și dacă italianul a ajuns la New York, atunci au început mari aventuri. Tony Panchell le-a avut și el. Dar cel mai important, în timpul călătoriilor sale, i-a întâlnit atât pe Deborah Brown, cât și pe Robert Anchipolovsky, care au mai invitat doi israelieni - bateristul Shai Zalman și basistul Gilad Avro - pentru spectacolele lor comune la Tel Aviv.

Descrierea unui concert de jazz este o sarcină ingrată.

Și totuși este imposibil să nu menționăm unele dintre principalele sale revelații. Primul lucru pe care publicul l-a observat a fost că Deborah improviză cu vocea ca o muziciană instrumentală. Despre asta mi-a povestit și directorul artistic al festivalului, Serghei Pron, în ajunul concertului.

În ultimii ani, am văzut în Ekaterinburg o serie de cântăreți care au fost numiți vedete, „legende”. Dar s-a dovedit că au cântat doar tema, iar muzicienii au improvizat compozițiile în schimb. Deborah Brown însăși își folosește vocea ca instrument. Nu degeaba este pusă la egalitate cu cântăreți precum Ella Fitzgerald și Sarah Vaughan. O percep ca pe o persoană care nu-și câștigă deloc favoarea publicului pentru a-i face pe plac. Deborah cântă foarte simplu, parcă numai pentru tine. Ea nu are virtuozitate inutilă, deliberată. De aceea cântarea ei este atât de naturală! Este fără pretenții.

Exact așa arăta la concert. Și cu doar câteva ore înainte de a urca pe scenă, Deborah Brown le-a spus reporterilor că actuala ei vizită la Ekaterinburg este deja a patra.

„Am venit pentru prima dată aici cu mulți ani în urmă cu Igor Butman, la scurt timp după ce orașul tău a încetat să mai fie închis străinilor”, își amintește vedeta. - În acest timp, s-au produs mari schimbări în tine - pur și simplu nu am recunoscut aeroportul, în plus, în orașul tău au apărut noi hoteluri moderne.

În timp ce vorbea cu presa, Deborah a răspuns la o întrebare a unui jurnalist „OG”:

— Ce diferențiază jazzul american de cel european sau rusesc?

— Dacă un copil european are un interes pentru muzică, părinții lui îl trimit la o școală de muzică sau el se educă singur. În America este puțin diferit, principalul lucru este un anumit spirit de creativitate, spiritul muzicii. Dar, în ciuda faptului că cel mai adesea muzicienii europeni, inclusiv cei ruși, sunt mai educați decât americanii, europenii au reverență față de colegii lor de peste mări.

Poate că motivul acestui respect este că continuitatea între generații este foarte importantă pentru americani. Eu însumi am învățat de la stăpânii trecutului. Păstrarea și transmiterea tradițiilor este foarte importantă pentru că ele dau un sentiment complet diferit pe scenă. Cred că acesta este în parte motivul pentru care Yakov Okun mă invită în mod regulat să cânt cu el. În general, jazzul este o muzică cu adevărat internațională. Și eu însumi simt asta. Dar și pentru mine jazz-ul este biblioteca mare. Și trebuie să știi cum să-l folosești.

În comunicarea cu Deborah Brown, personal am fost cel mai surprins de atitudinea ei față de modul în care arta jazz este percepută de public.

Jazz-ul este o formă de artă uitată nemeritat, care nu primește respectul necesar, spune cântăreața. - Trăim într-o lume în care jazz-ul își are locul - și acest loc este ultimul. Dar ce să faci? Ne-am obișnuit și vom supraviețui. Jazz-ul nu este o muzică ușoară și trebuie să înțelegi că dacă intenționezi să-ți construiești cariera doar în ea, atunci îți va lua mulți ani doar pentru a recupera banii cheltuiți pentru antrenament. Nu știi niciodată cui îi va plăcea jazz-ul, așa cum nu știi niciodată cui îi va plăcea munca ta. Acum urmăresc pe internet cum se vinde noul meu disc. Oamenii îl cumpără în locurile cele mai neașteptate. Și nu se știe complet de unde o vor cumpăra. Îmi doresc foarte mult să fie cumpărat în orașul tău minunat.

2012 a fost cu adevărat un an stelar pentru Ekaterinburg! Mireille Mathieu, Catherine Deneuve și Montserrat Caballe au fost deja aici. Acum iată un concert al starului mondial de jazz Deborah Brown. O așteptăm pe Marilyn Manson în decembrie. Cine urmează? Fotografie de Stanislav Savin.

Dosar „OG”

Deborah BROWN, cântăreață de jazz.

De-a lungul anilor, a fost solistă a unor grupuri celebre, a fost aplaudată în peste 50 de țări din întreaga lume.

Timp de 10 ani a colaborat cu Oleg Lundstrem și orchestra lui.

Cântăreața a înregistrat 26 de discuri. Printre acestea se numără albume comune cu muzicieni precum Johnny Griffin, Slide Hampton, Red Mitchell, Michel Legrand.

Compozițiile de pe noul disc al Deborah Brown au fost nominalizate la cel mai prestigios premiu muzical din lume, Grammy.