Recent, BBC a difuzat un serial bazat pe Războiul și pacea lui Tolstoi. În Occident, totul este la fel ca aici - și acolo, lansarea adaptărilor de film (televiziune) crește brusc interesul pentru sursa literară. Și apoi capodopera lui Lev Nikolayevich a devenit brusc unul dintre cele mai bine vândute și, odată cu ea, cititorii au devenit interesați de toată literatura rusă. Pe acest val, popularul site literar Literary Hub a publicat un articol „Cele 10 eroine literare ruse pe care ar trebui să le cunoașteți”. Mi s-a părut că aceasta este o privire interesantă din exterior asupra clasicilor noștri și am tradus articolul pentru blogul meu. Il postez si aici. Ilustrații preluate din articolul original.

Atenţie! Textul conține spoilere.

_______________________________________________________

Știm că toate eroinele fericite sunt la fel de fericite și fiecare eroină nefericită este nefericită în felul ei. Dar adevărul este că există puține personaje fericite în literatura rusă. Eroinele ruse tind să-și complice viața. Așa ar trebui să fie, pentru că frumusețea lor ca personaje literare vine în mare măsură din capacitatea lor de a suferi, din destinele lor tragice, din „rusitatea lor”.

Cel mai important lucru de înțeles despre personajele feminine rusești este că destinele lor nu sunt povești despre depășirea obstacolelor de realizat „și au trăit fericiți pentru totdeauna”. Gardieni ai valorilor primordiale rusești, ei știu că în viață există mai mult decât fericire.

1. Tatyana Larina (A.S. Pușkin „Eugene Onegin”)

La început a fost Tatiana. Acesta este un fel de ajunul literaturii ruse. Și nu numai pentru că este primul din punct de vedere cronologic, ci și pentru că Pușkin ocupă un loc aparte în inimile rusești. Aproape orice rus este capabil să recite pe de rost poeziile părintelui literaturii ruse (și după câteva shot-uri de vodcă, mulți vor face asta). Capodopera lui Pușkin, poemul „Eugene Onegin”, este povestea nu numai a lui Onegin, ci și a Tatyanei, o tânără fată nevinovată din provincii care se îndrăgostește de personajul principal. Spre deosebire de Onegin, care este prezentat ca un bon vivant cinic corupt de valorile europene la modă, Tatyana întruchipează esența și puritatea misteriosului suflet rusesc. Aceasta include o înclinație pentru sacrificiu de sine și o nerespectare a fericirii, așa cum arată faimoasa ei abandonare a persoanei pe care o iubește.

2. Anna Karenina (L.N. Tolstoi „Anna Karenina”)

Spre deosebire de Tatyana a lui Pușkin, care rezistă tentației de a se înțelege cu Onegin, Anna lui Tolstoi își lasă atât soțul, cât și fiul să fugă cu Vronski. Ca o adevărată eroină dramatică, Anna nu o face în mod voluntar alegere corectă, o alegere pentru care va trebui să plătească. Păcatul Annei și sursa destinului ei tragic nu este că a părăsit copilul, ci că, satisfacându-și în mod egoist dorințele sexuale și romantice, ea a uitat lecția abnegației Tatianei. Dacă vedeți lumină la capătul tunelului, nu vă lăsați păcăliți, ar putea fi un tren.

3. Sonya Marmeladova (F.M. Dostoievski „Crimă și pedeapsă”)

În Crima și pedeapsa lui Dostoievski, Sonia apare ca antipodul lui Raskolnikov. Curva si sfanta in acelasi timp, Sonya isi accepta existenta ca pe o cale de martiriu. După ce a aflat despre crima lui Raskolnikov, ea nu îl împinge, dimpotrivă, îl atrage la ea pentru a-și salva sufletul. Caracteristică aici este celebra scenă când au citit povestea biblică a învierii lui Lazăr. Sonya este capabilă să-l ierte pe Raskolnikov, deoarece crede că toată lumea este egală în fața lui Dumnezeu, iar Dumnezeu iartă. Pentru un ucigaș pocăit, aceasta este o adevărată descoperire.

4. Natalia Rostova (L.N. Tolstoi „Război și pace”)

Natalya este visul tuturor: inteligentă, amuzantă, sinceră. Dar dacă Tatiana lui Pușkin este prea bună pentru a fi adevărată, Natalya pare vie, reală. Parțial pentru că Tolstoi și-a completat imaginea cu alte calități: este capricioasă, naivă, cochetă și, pentru morala de la începutul secolului al XIX-lea, puțin obscenată. În Război și pace, Natalya începe ca o adolescentă fermecătoare, emanând bucurie și vitalitate. Pe parcursul romanului, ea îmbătrânește, învață lecții de viață, își îmblânzește inima volubilă, devine mai înțeleaptă, iar personajul ei câștigă integritate. Și această femeie, care este în general necaracteristică eroinelor rusești, încă zâmbește după mai bine de o mie de pagini.

5. Irina Prozorova (A.P. Cehov „Trei surori”)

La începutul piesei Trei surori a lui Cehov, Irina este cea mai tânără și plină de speranță. Fratele și surorile ei mai mari sunt plângăoși și capricioși, s-au săturat de viața în provincii, iar sufletul naiv al Irinei este plin de optimism. Ea visează să se întoarcă la Moscova, unde, după părerea ei, o va găsi dragoste adevăratăși ea va fi fericită. Dar, pe măsură ce șansa de a se muta la Moscova se evaporă, ea devine din ce în ce mai conștientă că este blocată în sat și își pierde scânteia. Prin Irina și surorile ei, Cehov ne arată că viața este doar o serie de momente triste, doar ocazional punctate de scurte izbucniri de bucurie. La fel ca Irina, ne pierdem timpul cu fleacuri, visând la un viitor mai bun, dar treptat înțelegem nesemnificația existenței noastre.

6. Lisa Kalitina (I.S. Turgheniev „Cuibul nobil”)

În romanul „Cuibul nobil”, Turgheniev a creat un model al unei eroine ruse. Lisa este tânără, naivă, curată la inimă. Este sfâșiată între doi pretendenți: un ofițer tânăr, chipeș, vesel și un bărbat bătrân, trist, căsătorit. Ghici pe cine a ales? Alegerea Lisei spune multe despre misteriosul suflet rusesc. Ea se îndreaptă clar spre suferință. Alegerea Lisei arată că dorința de tristețe și melancolie nu este mai rea decât orice altă opțiune. La sfârșitul poveștii, Lisa devine deziluzionată de dragoste și merge la o mănăstire, alegând calea jertfei și a lipsurilor. „Fericirea nu este pentru mine”, explică ea acțiunea ei. „Chiar și atunci când speram la fericire, inima mea era mereu grea.”

7. Margareta (M. Bulgakov „Maestrul și Margareta”)

Ultima din punct de vedere cronologic pe listă, Margarita lui Bulgakov este o eroină extrem de ciudată. La începutul romanului, ea este o femeie nefericit căsătorită, apoi devine amanta și muza Stăpânului, iar apoi se transformă într-o vrăjitoare care zboară pe o mătură. Pentru Maestrul Margarita, aceasta nu este doar o sursă de inspirație. Ea devine, ca Sonya pentru Raskolnikov, vindecătorul, iubitul, salvatorul lui. Când Maestrul se află în necaz, Margarita apelează la nimeni altul decât însuși Satan pentru ajutor. După ce a încheiat, ca și Faust, un contract cu Diavolul, ea se reîntâlnește în continuare cu iubitul ei, deși nu în întregime în această lume.

8. Olga Semyonova (A.P. Cehov „Dragul”)

În „Darling” Cehov spune povestea Olga Semyonova, un suflet iubitor și blând, om de rând despre care se spune că trăiește prin iubire. Olga devine văduvă devreme. De două ori. Când nu este nimeni în apropiere de iubit, ea se retrage în compania unei pisici. În recenzia sa despre „Darling”, Tolstoi a scris că, intenționând să-și bată joc de o femeie cu mintea îngustă, Cehov a creat accidental un personaj foarte simpatic. Tolstoi a mers și mai departe, l-a condamnat pe Cehov pentru atitudinea sa prea dură față de Olga, cerând ca sufletul ei să fie judecat, nu intelectul ei. Potrivit lui Tolstoi, Olga întruchipează capacitatea femeilor ruse de a iubi necondiționat, o virtute necunoscută bărbaților.

9. Anna Sergeevna Odintsova (I.S. Turgheniev „Părinți și fii”)

În romanul „Părinți și fii” (deseori tradus greșit „Tări și fii”), doamna Odintsova este o femeie singură de vârstă matură, sunetul numelui ei în rusă sugerează, de asemenea, singurătate. Odintsova este o eroină atipică care a devenit un fel de pionier printre personajele literare feminine. Spre deosebire de alte femei din roman, care urmează obligațiile impuse de societate, doamna Odintsova nu are copii, nu are mamă și soț (este văduvă). Ea își apără cu încăpățânare independența, ca Tatiana lui Pușkin, refuzând singura șansă de a găsi dragostea adevărată.

10. Nastasya Filippovna (F.M. Dostoievski „Idiotul”)

Eroina „Idiotului” Nastasya Filippovna dă o idee despre cât de complex este Dostoievski. Frumusețea o face o victimă. Rămas orfană de copil, Nastasya devine o femeie păstrată și amanta bătrânului care a primit-o. Dar de fiecare dată când încearcă să scape de ghearele situației sale și să-și creeze propriul destin, ea continuă să se simtă umilită. Vinovația aruncă o umbră fatală asupra tuturor deciziilor ei. Conform tradiției, ca multe alte eroine rusești, Nastasya are mai multe opțiuni de soartă, asociate în principal cu bărbații. Și în deplină conformitate cu tradiția, ea nu este capabilă să facă alegerea corectă. Supunându-se destinului în loc să lupte, eroina se îndreaptă spre finalul ei tragic.

_____________________________________________________

Autorul acestui text este scriitorul și diplomatul Guillermo Herades. A lucrat de ceva vreme în Rusia, cunoaște bine literatura rusă, este un fan al lui Cehov și autorul cărții Înapoi la Moscova. Așa că acest aspect nu este în întregime extern. Pe de altă parte, cum să scrii despre eroinele literare rusești fără să cunoști clasicii ruși?

Guillermo nu explică în niciun fel alegerea personajelor. În opinia mea, absența Prințesei Mary sau a „sărmanei Liza” (care, apropo, a fost scrisă mai devreme decât Tatiana lui Pușkin) și a Katerinei Kabanova (din „Furtuna” de Ostrosky) este surprinzătoare. Mi se pare că aceste eroine literare rusești sunt mai cunoscute printre noi decât Liza Kalitina sau Olga Semyonova. Totuși, aceasta este părerea mea subiectivă. Pe cine ai adauga la aceasta lista?

În literatura mondială, au existat multe imagini cu eroine feminine care s-au scufundat în sufletul cititorului, s-au îndrăgostit și au început să fie citate.Unele lucrări ale literaturii mondiale sunt filmate și spectatorul crede că filmul are succes dacă intriga cărțiieste pe deplin dezvăluit în film, iar actorii corespund iubitului erou literar.
Femeii i se acordă un rol foarte important și extraordinar în literatură: este un obiect de admirație,o sursă de inspirație, un vis năzuit și personificarea celui mai sublim din lume.
Fără îndoială, frumoasele femei ale literaturii mondiale au soarte diferite: unele sunt un ideal etern, precum Julieta,cineva este o luptătoare și doar o femeie frumoasă, ca Scarlett O'Hara, și cineva este uitat.Cât timp va rămâne eroina unei opere literare în memoria cititorului este direct legat de aspectul ei,caracter și acțiuni. O eroină literară, ca și în viață, trebuie să fie autosuficientă, drăguță,răbdător, hotărât, cu simțul umorului și, desigur, înțelept.
Site-ul nostru a decis să compilați Evaluarea celor mai frumoase eroine literare. Unele fotografii arată actrițe sau modele celebre care nu au jucat în rolurile eroinelor literare prezentate, dar, în opinia noastră, sunt foarte potrivite pentru aceste roluri. Descrierile apariției eroinelor sunt preluate din cărți ale unor autori de literatură mondială din Anglia, Franța, Australia, America, Turcia și Rusia. Unele cărți pe care le iubim nu au fost încă filmate.dar credem sincer că această dată nu va întârzia să vină.

15. LA Arla Saarnen ("Shantaram", Gregory David Roberts)

Personajul principal o întâlnește pe Karla în primele zile în Bombay.Acesta marchează începutul intrării protagonistului în cercurile mafiote. Karla Saaranen se caracterizează prinpersonajul principal ca o femeie frumoasă înțeleaptă și misterioasă. Carla este o brunetă cu ochi verzi și are rădăcini orientale.Multe considerații și zicători filozofice din carte îi aparțin.

14. Tess Durbeyfield (Tess of the Urbervilles, Thomas Hardy)

Era fata frumoasa, poate nu mai frumoasă decât alții, dar gura ei mișcătoare stacojie și ochii mari și nevinovați îi subliniau frumusețea. Și-a împodobit părul cu o panglică roșie și a fost singura dintre femeile îmbrăcate în alb care se putea lăuda cu o decorație atât de strălucitoare. Mai era ceva copilăresc pe chipul ei. Și astăzi, în ciuda feminității ei strălucitoare, obrajii ei sugerau uneori o fetiță de doisprezece ani, ochii ei strălucitori o copilă de nouă ani, iar curba gurii ei un bebeluș de cinci ani.
Puteți ghici culoarea feței ei din șuvițele de păr maro închis care i-au scăpat de sub șapcă... Fața ei este chipul oval al unei tinere frumoase, ochi adânci și întunecați și împletituri lungi și grele care par să se agațe rugător de tot. se ating.

13. Helen Kuragina (Bezukhova) ("Război și pace", L. Tolstoi)

Helen Kuragina (Bezukhova) este în exterior idealul frumuseții feminine, antipodul lui Natasha Rostova.În ciuda frumuseții sale exterioare, Helen conține toate viciile caracteristice societății laice: aroganță, lingușire, vanitate.

12. Rebecca Sharp (Vanity Fair de William Thackeray)

„Rebecca era mică, fragilă, palidă, cu părul roșcat, ochii ei verzi erau de obicei coborâți, dar când îi ridica, păreau neobișnuit de mari, misterioși și ademenitori...”

11. Maggie Cleary (The Thorn Birds de Colleen McCullough)

Părul lui Maggie, ca al unui adevărat Cleary, strălucea ca un far: toți copiii din familie, cu excepția lui Frank, au primit această pedeapsă - toți aveau bucle roșii, doar în diferite nuanțe.Ochii lui Maggie erau ca niște „perle topite”, de culoare gri-argintie.Maggie Cleary avea... Păr de o asemenea culoare încât cuvintele nu-l pot descrie - nu roșu aramiu, nici auriu, un aliaj rar din ambele... Ochi gri-argintii, uimitor de clari, strălucitori, ca perlele topite.... Ochii cenușii ai Maggiei... Sclipesc în toate nuanțele de albastru, violet și albastru profund, culoarea cerului într-o zi senină și însorită, verdele catifelat al mușchiului și chiar un galben închis ușor vizibil. Și strălucesc încet, ca niște pietre prețioase mate, încadrate de gene lungi și ondulate, atât de strălucitoare de parcă ar fi fost spălate cu aur.

10. Tatyana Larina („Eugene Onegin”, A.S. Pușkin)

De la prima întâlnire, eroina captivează cititorul cu frumusețea ei spirituală și lipsa de pretenție.

Deci, ea a fost numită Tatyana.

Nu frumusețea surorii tale
Nici prospețimea roșiei ei
Ea nu ar atrage atenția nimănui.
Dick, trist, tăcut,
Așa cum un căprior de pădure este timid,
Ea este în propria ei familie
Fata părea o străină.

9. Lara (Doctor Jivago, Boris Pasternak)

Avea puțin peste șaisprezece ani, dar era o fată complet formată. A primit optsprezece ani sau mai mult. Avea o minte limpede și un caracter ușor. Era foarte drăguță.Se mișca tăcută și lin, și totul despre ea – viteza imperceptibilă a mișcărilor ei, înălțimea ei, vocea ei, ochii ei cenușii și culoarea părului ei blond – se potriveau.

8. Christine Daae (Fantoma Operei, Gaston Leroux)

Christina Daae avea Ochi albaștriiși bucle aurii.

7. Esmeralda (Catedrala Notre Dame, Victor Hugo)

Esmeralda este o tânără frumoasă care câștigă bani dansând și cântând cu capra ei dresată, Jalli.Ea este întruchiparea castității și a naivității, deloc ca celelalte.Nici măcar faptul că trebuie să danseze pentru a-și câștiga existența nu o corupă. Are o inimă bună.

„Era mică de statură, dar părea înaltă – corpul ei subțire era atât de subțire. Era întunecată, dar nu era greughici că în timpul zilei pielea ei a căpătat o minunată nuanță aurie, caracteristică andaluziei și romanilor. Micpiciorul era și piciorul unei andaluze – mergea atât de ușor în pantoful ei îngust și grațios. Fata a dansat, a fluturat,învârtindu-se pe un vechi covor persan aruncat neglijent la picioarele ei și de fiecare dată chipul ei strălucitora aparut in fata ta, privirea ochilor ei mari negri te-a orbit ca un fulger. Ochii mulțimii erau ațintiți asupra ei,toate gurile sunt deschise. Ea dansa pe zgomotul unui tamburin, pe care mâinile ei rotunde fecioare o ridicau suscap. Subțire, fragilă, cu umerii goi și picioarele zvelte ieșind din când în când de sub fustă,cu părul negru, iute ca o viespă, într-un corp auriu, strâmtcorsajul ei din talie, într-o rochie plină de culoare, cu ochi strălucitori, părea o creatură cu adevărat nepământeană...”

6. Mercedes („Contele de Monte Cristo”, A. Dumas)

„O fetiță frumoasă, cu părul negru ca jet, cu ochii de catifea ca de gazelă...”.

5. Carmen ("Carmen", Prosper Merimee)

Avea un buchet mare de iasomie în păr. Era îmbrăcată simplu, poate chiar prost, în total negru... A scăpat mantila care îi acoperea capul pe umeri, am văzut că era scundă, tânără, bine făcută și că avea ochi uriași... Pielea ei , într-adevăr , imaculat de netedă, culoarea semăna foarte mult cu cuprul. Ochii ei erau înclinați, dar minunat tăiați; buzele erau puțin pline, dar frumos definite, în spatele lor se vedeau dinții, mai albi decât amigdalele decojite. Părul ei, poate puțin aspru, era negru, cu o nuanță albastră ca aripa unui corb, lung și strălucitor... Purta o fustă roșie foarte scurtă, care permitea să vezi ciorapi albi de mătase și pantofi frumos roșii marocco, legați cu panglici de culoarea focului.

4. Irene Forsyth (Saga Forsyte, John Galsworthy)

Zeii i-au dat Irenei ochi căprui închis și păr auriu - o combinație ciudată de nuanțe care atrage privirile bărbaților și, după cum se spune, indică slăbiciune de caracter. Iar albul neted și moale al gâtului și umerilor ei, încadrat de o rochie aurie, îi dădea un fel de farmec extraordinar.Irene cu părul auriu, cu ochi negri arată ca o zeiță păgână, este plină de farmec, se distinge prin rafinamentul gustului și al manierelor.

3. Scarlett O'Hara (Pe dus cu vântul de Margarett Mitchell)

Scarlett O'Harane era o frumusețe, dar bărbații nu erau conștienți de asta dacă, la fel ca gemenii Tarleton, deveneau victime ale farmecului ei. Trăsăturile rafinate ale mamei ei, o aristocrată locală de origine franceză, și trăsăturile mari și expresive erau foarte mari combinat în mod bizar în fața ei, tatăl ei - un irlandez plin de sănătate pomeții largi ai lui Scarlett, cu o bărbie cizelată, a atras involuntar privirea de care sunt atât de mândre femeile din sudul american, protejând-o cu grijă cu pălării, văluri și mănuși. soarele fierbinte din Georgia - două linii imaculat de clare de sprâncene au zburat rapid oblic - de la puntea nasului până la tâmple! Eiochi verzi - neliniştiţi, strălucitori (o, câtă voinţă şi foc era în ei!) - au intrat într-o ceartă cu o reţinere politicoasă, seculară a manierelor, trădând adevărata esenţă a acestei naturi...

2. Feride ( „Păsarea cântătoare Kinglet”, Reshad Nuri Guntekin)

Legendara actriță turcă Aydan Sener a jucat în rolul lui Feride (biografie, fotografie)

Feride era de statură mică, dar avea o siluetă formată timpurie. În tinerețe, ochii ei veseli și lipsiți de griji...

Albastru deschis... Păreau să fie formate din praf auriu care dansează în lumină transparentă.Când acești ochi nu râd, par mari și adânci, ca o suferință vie. Dar odată ce scânteie de râs,devin mai mici, lumina nu mai intră în ele, parcă mici diamante se împrăștie pe obraji.Ce frumoase, ce trăsături delicate! În tablouri, astfel de fețe te emoționează până la lacrimi. Chiar și în deficiențele sale...Am văzut un fel de farmec... Sprâncene... Încep frumos - frumos, subtil, subtil, dar apoi se rătăcesc...Săgețile curbe se întindeau până la tâmple. Buza superioară era ușor scurtă și expunea ușor un rând de dinți.Prin urmare, se părea că Feride întotdeauna zâmbea puțin. ... O creatură tânără, proaspătă ca un trandafir de aprilie,presărat cu picături de rouă, cu faţa limpede ca lumina dimineţii.

1. Angelique („Angelique”, Anne și Serge Gollon)

Actrița franceză Michelle Mercier a jucat în rolul Angelicăi (biografie, fotografie)

Seria de ficțiune literară spune povestea lui Angelique, o aventurieră fictivă a frumuseții din secolul al XVII-lea. Romanul se concentrează pe părul ei auriu și pe ochii verzi incredibil de fascinanti.Angelica este înțeleaptă, aventuroasă, impresionabilă, luptă mereu după iubire și fericire.

Nu este surprinzător că cel mai faimos scriitor englez a scris imaginea personajului principal al literaturii britanice: vorbim, desigur, despre Elizabeth Bennet din romanul „Mândrie și prejudecată” - a doua carte a lui Jane Austen. Cu ea fetele tinere ale țării au preferat să se asocieze și, de asemenea, au încercat să o imite în toate: în secolul al XIX-lea a existat un adevărat cult al Elisabetei, comparabil cu popularitatea imaginii „Werther care suferă” a lui Goethe. în societatea germană a secolului al XVIII-lea. Motivele succesului personajului literar (în afară de aceasta) este că inițial s-a opus ideii unei fete bine crescute. Spre deosebire de englezoaicele adevărate de atunci, de care se aștepta să-și asculte familia în orice, să fie mereu rezervată și chiar rece, Elizabeth era plină de viață și naturală. , recunoașteți că ați greșit, dacă este cazul, și chiar încălcați normele decenței - firesc, tinerele britanice, obosite de asuprirea regulilor stricte, au fost impresionate de acest comportament.

Este curios că această imagine a devenit în general canonică pentru literatura secolului al XIX-lea: dacă te uiți cu atenție, multe eroine ale operelor acelei epoci sunt cel puțin oarecum asemănătoare cu Bennett. Chiar și Leo Tolstoi a recunoscut odată că, în timp ce lucra la imaginea Natasha Rostova, a citit romane ale scriitorilor englezi - inclusiv Jane Austen.

Japonia: Prințesa Ochikubo

După cum știți, a fost o țară închisă pentru o lungă perioadă de timp și, prin urmare, stereotipurile sociale și normele de comportament s-au schimbat mult mai rar acolo decât în ​​Europa. Una dintre primele imagini ale unei femei ideale, care a influențat mulți viitori scriitori naționali, a apărut în literatura japoneză foarte devreme, în secolul al X-lea, când „Povestea frumosului Ochikubo” a fost scrisă de un autor necunoscut. Cel mai mult, acest text amintește de basmul despre Cenușăreasa: o frumoasă fiică vitregă care trăiește într-un dulap este chinuită de mama ei vitregă cu sarcinile ei, iar tatăl ei și alte surori o susțin în această chestiune. Învelește întreaga casă, curăță, gătește, dar temperamentul mamei ei vitrege nu se înmoaie niciodată.

Doar o șansă norocoasă o aduce într-o zi cu un tânăr dintr-o familie nobilă japoneză, care se îndrăgostește de ea. Principalul lucru pentru noi (și pentru japonezi) aici este că inima unui om Ochikubo câștigă nu numai prin frumusețea sa, ci și cu munca asiduă, bunătate, gust delicat și capacitatea de a compune poezie genială. Toate aceste calități erau deosebit de apreciate de japonezi la femei și oricine trebuia să înțeleagă arta pentru a nu-și dezonora soțul cu o remarcă incomodă. De asemenea, este interesant că, spre deosebire de „Cenuşăreasa”, rudele rele de aici nu au fost deloc pedepsite la sfârșitul poveștii - dimpotrivă, Otikubo i-a iertat și și-a convins iubitul să-l ajute în orice mod posibil pe nefericitul tată, mama vitregă, si surori si frati.

Rusia: Tatyana Larina și Natasha Rostova

Cu toții ne amintim cum la școală am scris eseuri pe tema „Imaginile feminine în literatura rusă”. Și a fost pur și simplu imposibil să ignori lucrările lui Alexandru Pușkin și Lev Tolstoi. Desigur: numele Tatyana Larina și Natasha Rostova au devenit nume de uz casnic, iar comportamentul și caracterul lor au fost reale pentru o lungă perioadă de timp. Deci, de exemplu, valoarea familiei și loialitatea față de soțul cuiva a fost pusă mai presus de interesele și dorințele personale, iar principiul „dar eu sunt dat altuia și îi voi fi credincios pentru totdeauna” trebuia să devină, uneori, o viață. credo pentru fete. Cât despre Natasha Rostova, totul este evident aici: Leo Tolstoi a căutat să prezinte o femeie ideală după imaginea ei - cel puțin în mintea lui. Rolul de mamă și sprijinul de încredere pentru soțul ei este scopul ei principal, în timp ce este mai bine să uiți rapid de evenimentele sociale și balurile.

Este demn de remarcat faptul că atât imaginea Tatyanei Larina, cât și a Natasha Rostova nu a fost rezultatul observațiilor lungi ale scriitorilor asupra vieții doamnelor ruse - nu: Pușkin, lucrând la Eugen Onegin, a adoptat mult din literatura franceză contemporană, iar Lev Tolstoi - din engleză. Toate acestea, însă, nu au împiedicat deloc eroinele literare să devină simboluri naționale unice - asta înseamnă talentul de a scrie.

SUA: Scarlett O'Hara

Eroina principală a literaturii americane este, desigur, Scarlett O'Hara. ÎN în acest caz, cuvântul „eroină” este mai mult decât potrivit, viața fetei nu a fost deloc ușoară, dar ea a găsit întotdeauna puterea de a se aduna și de a crede în celebra ei frază: „Mâine mă gândesc la asta”. Scarlett a fost adorată de toate femeile și bărbații americani, dovadă fiind succesul enorm al cărții în Statele Unite, precum și cele opt premii Oscar pe care le-a primit faimoasa sa adaptare cinematografică. Romanul a fost tradus în 70 de limbi, iar imaginea lui Scarlett a început să inspire și să servească drept exemplu pentru multe femei din întreaga lume - în acest sens, nu există multe personaje similare cu O'Hara în literatură.

Dragostea publicului cititor a aparținut nu numai imaginii literare, ci și scriitoarei însăși care a creat-o. Margaret Mitchell, care a trecut prin mai multe povești romantice nu prea reușite, precum eroina ei, nu a renunțat niciodată și a lucrat la ea însăși. Doar o accidentare la gleznă a împiedicat-o să devină o corespondent de succes, dar nu a regretat prea mult, luând condeiul pentru a scrie singurul ei roman, Gone with the Wind.

Franța: Madame Bovary

Este puțin probabil ca Flaubert să-și fi imaginat că eroina sa neiubită, Madame Bovary, nu numai că va deveni un nume cunoscut, dar va stârni și simpatia universală a femeilor din toată Franța. El, fiind un moralist celebru, conta pe un cu totul alt efect. În ochii săi, Emma Bovary, care încearcă să se ridice peste vulgaritatea și plictiseala vieții de zi cu zi prin adulter, merită o condamnare aprigă și cea mai mare pedeapsă - moartea. De fapt, de aceea celebrul romancier francez „otrăvește” Bovary la sfârșitul cărții, care a decis să-l înșele pe soțul ei neiubit.

Cu toate acestea, mulți nu au fost de acord cu această poziție a autorului și s-au certat de mai bine de o sută de ani dacă Emma este demnă de simpatie. Firele romantice, desigur, îi susțin cu putere comportamentul, făcând din femeie un simbol al protestului împotriva convențiilor societății: într-adevăr, ea și-a ascultat inima, dar nu este nimic criminal în asta. Cu toate acestea, moraliştii îi resping de obicei cu înverşunare pe romantici.

Oricum ar fi, Flaubert a reușit să creeze imaginea unei „franceze provinciale” atât de talentat, încât plictisita Emma a devenit una dintre principalele eroine ale literaturii franceze, iar femeile obișnuite au citit romanul și au simpatizat cu ea, recunoscând adesea trăsăturile lui. propria lor viaţă în trista soartă a lui Bovary.

Ce lucrări ale clasicilor ruși descriu eroine „librești” și în ce fel pot fi comparate cu Nastya a lui Gorki?

Citiți fragmentul de text de mai jos și finalizați sarcinile B1-B7; C1-C2.

„Wasteland” este un spațiu de curte presărat cu diverse gunoaie și acoperit cu buruieni. În spatele acestuia este un firewall înalt de cărămidă. Acoperă cerul. Lângă ea sunt tufe de soc. În dreapta este un zid întunecat, din bușteni, al unui fel de anexă: un hambar sau un grajd. Iar în stânga se află peretele gri, acoperit cu resturi de tencuială, al casei în care se află casa de camere a soților Kostylev. Stă oblic, astfel încât colțul din spate este orientat aproape de mijlocul terenului viran. Între acesta și zidul roșu există un pasaj îngust. Există două ferestre în peretele gri: una este la nivel cu pământul, cealaltă este cu două arshins mai sus și mai aproape de firewall. Lângă acest zid se află o sanie cu colele în sus și un butuc de buștean lung de patru arshin. În dreapta, lângă zid, se află o grămadă de scânduri și grinzi vechi. Seara, soarele apune, luminând firewall-ul cu o lumină roșiatică. Este primăvara devreme, zăpada s-a topit recent. Ramurile de soc negru sunt încă fără muguri. Natasha și Nastya stau una lângă alta pe un buștean. Pe lemne de foc sunt Luka și Baron. Căpușa se află pe o grămadă de lemne lângă peretele din dreapta. În fereastra de lângă pământ este chipul lui Bubnov.

Nastya (închizând ochii și clătinând din cap în ritmul cuvintelor, spune el cu o voce melodioasă). Așa că vine noaptea în grădină, la foișor, așa cum ne-am înțeles... și eu îl aștept de mult timp și tremur de frică și durere. Și el tremură peste tot și e alb ca creta, iar în mâini are un stângaci...

Natasha (mușcă semințele). Uite! Aparent, ceea ce spun ei este adevărat: studenții sunt disperați...

Nastya. Și îmi spune cu o voce groaznică: „Dragostea mea prețioasă...”

Bubnov.

Ho-ho! Preţios?

Baron. Așteaptă! Dacă nu vă place, nu ascultați și nu vă deranjați să minți... Continuați!

Nastya. „Iubito”, spune el, „iubita mea!” Părinții mei, spune el, nu-și dau acordul să mă căsătoresc cu tine... și ei amenință că mă vor blestema pentru totdeauna pentru că te iubesc. Ei bine, trebuie, spune el, din cauza asta ar trebui să-mi iau viața...” Iar stânga lui este uriaș și încărcat cu zece gloanțe... „La revedere”, spune el, prieten drag al inimii mele! „M-am hotărât irevocabil... Pur și simplu nu pot trăi fără tine.” Și i-am răspuns: „Prietenul meu de neuitat... Raoul...” Bubnov(surprins)

. ce-oh? Cum? Kraul? Baron. Nastya! Dar... la urma urmei, ultima dată a fost Gaston!

Nastya (sărind în sus). Taci... nefericiților! Ah... câini vagabonzi! Poți... poți înțelege... iubirea? Dragoste adevărată? Și l-am avut... real! (Către baron.) Tu! Nesemnificativ!.. Esti o persoana educata... spui - in timp ce stai intins si bea cafea...

Luke. Și tu - stai puțin! Nu interveni! Respectă persoana... nu cuvântul contează, dar de ce este spus cuvântul? - despre asta e vorba! Spune-mi, fata, nimic!

Bubnov.

Culoare, cioara, pene... haide!

Nastya Natasha. Nu-i asculta... ce sunt? Sunt de invidie... nu au nimic de spus despre ei... (se așează din nou). nu mai vreau! Nu voi spune... Dacă nu cred... dacă râd... (Deodată, întrerupându-și vorbirea, tăce câteva secunde și, închizând din nou ochii, continuă fierbinte și tare, fluturând mâna în timp cu vorbirea și parcă ar asculta muzică îndepărtată.)

Natasha Și așa – îi răspund: „Bucuria vieții mele! Esti luna mea senina! Și, de asemenea, îmi este complet imposibil să trăiesc în lume fără tine... pentru că te iubesc la nebunie și te voi iubi atâta timp cât inima îmi bate în piept! Dar, zic eu, nu te lipsi de viața ta tânără... cât de mult au nevoie dragii tăi părinți, pentru care ești toată bucuria lor... Lasă-mă! Mai bine dispar... din dor după tine, viața mea... sunt singur... așa sunt! Chiar dacă eu... mor, nu contează! Nu sunt bun... și nu am nimic... nu există nimic...”(Își acoperă fața cu mâinile și plânge în tăcere.)

(întorcându-se, în liniște)

. Nu plânge... nu!

Luka, zâmbind, mângâie capul lui Nastya.

M. Gorki „În partea de jos”

Indicați genul căruia îi aparține piesa lui M. Gorki „At the Lower Depths”.

Explicaţie.

Piesa lui M. Gorki „At the Lower Depths” aparține genului dramă. Să dăm o definiție.

Drama este un gen literar (dramatic), scenic și cinematografic. Ea a devenit deosebit de răspândită în literatura secolelor XVIII-21, înlocuind treptat un alt gen de dramă - tragedia, punându-l în contrast cu intrigi predominant cotidiene și cu un stil mai apropiat de realitatea cotidiană. 12.02.2015 00:47

Răspuns: dramă.

Oaspete

Dacă nu mă înșel, Drama este un tip de literatură, iar genul este Play

Tatiana Statsenko 18.12.2016 22:35

Totul este corect, totul este explicat corect în explicație.

Oaspete

Iulia Hudiakova

Va fi corect răspunsul drama socio-filosofică?

M. Gorki „În partea de jos”

Principiile realismului au fost întruchipate în piesa lui Gorki. Să dăm o definiție.

Realismul este o descriere veridică a realității. În orice operă de literatură fină distingem două elemente necesare: obiectiv - reproducerea unor fenomene date în plus față de artist și subiectiv - ceva pus în opera de către artist de unul singur. Concentrându-se pe o evaluare comparativă a acestor două elemente, teoria din diferite epoci acordă o importanță mai mare unuia sau altuia dintre ele (în legătură cu cursul dezvoltării artei și alte circumstanțe). Prin urmare, există două direcții opuse în teorie; un lucru - realismul - pune în fața artei sarcina de a reproduce fidel realitatea; celălalt - idealismul - vede scopul artei în „refacerea realității”, în crearea de noi forme. Mai mult, punctul de plecare nu sunt atât faptele disponibile, cât ideile ideale.

Răspuns: realism.

Răspuns: Realism

Începutul fragmentului este o descriere detaliată a autorului, recreând cadrul în care se desfășoară acțiunea. Cum se numesc astfel de replici sau explicații ale autorului care caracterizează ceea ce se întâmplă pe scenă sau comentează acțiunile personajelor?

M. Gorki „În partea de jos”

Astfel de observații sau explicații ale autorului se numesc observații. Să dăm o definiție.

O remarcă este o indicație de către autor în textul unei lucrări dramatice a comportamentului personajelor: gesturile lor, expresiile faciale, intonația, tipul vorbirii și pauzele, decorul acțiunii, accentuarea semantică a anumitor enunțuri.

Natasha (roaște semințele). Uite! Aparent, este adevărat ce spun ei că studenții sunt disperați...

Raspuns: observatie.

Raspuns: observatie|remarci

În fragmentul dat, desfășurarea acțiunii are loc datorită alternanței replicilor actorilor. Indicați termenul care denotă această formă de vorbire artistică.

M. Gorki „În partea de jos”

Această formă de comunicare se numește dialog. Să dăm o definiție.

Dialogul este o conversație între două sau mai multe persoane într-o operă de ficțiune. Într-o lucrare dramatică, dialogul personajelor este unul dintre principalele mijloace artistice de creare a unei imagini și a unui personaj.

Răspuns: dialog.

Răspuns: dialog|polilog

În această scenă, „visele” Nastyei sunt puse în contrast cu decorul în care este auzită povestea ei. Cum se numește o tehnică bazată pe un contrast puternic de obiecte sau fenomene?

M. Gorki „În partea de jos”

Această tehnică se numește antiteză. Să dăm o definiție.

Antiteza este un dispozitiv stilistic bazat pe o opoziție tranșantă de concepte și imagini, cel mai adesea bazată pe utilizarea antonimelor.

Un pustiu este o curte plină cu diverse gunoaie și plină de buruieni. „...” Și în stânga se află peretele gri al casei în care se află locuința soților Kostylev, acoperit cu resturi de tencuială. „...” În dreapta, lângă zid, se află o grămadă de scânduri și grinzi vechi.

Și așa îi răspund: „Bucuria vieții mele! Esti luna mea senina! Și, de asemenea, îmi este complet imposibil să trăiesc în lume fără tine... pentru că te iubesc la nebunie și te voi iubi atâta timp cât inima îmi bate în piept! Dar, zic eu, nu te lipsi de viața ta tânără... cât au nevoie de ea dragii tăi părinți, pentru care ești toată bucuria lor... Lasă-mă! Mai bine dispar... din dor după tine, viața mea... sunt singur... așa sunt! Chiar dacă eu... mor, nu contează! Nu sunt bun de nimic... și nu am nimic... nu există nimic...”

Cadrul nefericit este în contrast cu povestea blândă a lui Nastya.

Răspuns: antiteză sau contrast.

Răspuns: antiteză|contrast

lidana dronenko 08.12.2016 18:57

De ce antiteza, și nu contrastul, este în esență același lucru???

Oaspete

Corect, răspunsul a fost adăugat.

Cum se numește un detaliu semnificativ care este un mijloc de a exprima atitudinea autorului față de ceea ce este descris (de exemplu, semințele pe care Natasha le roade în timp ce ascultă povestea lui Nastya)?

M. Gorki „În partea de jos”

Un astfel de detaliu se numește detaliu sau detaliu artistic. Să dăm o definiție.

Un detaliu artistic este un element deosebit de semnificativ, evidențiat al unei imagini artistice, un detaliu expresiv într-o lucrare care poartă o încărcătură semantică, ideologică și emoțională semnificativă.

Răspuns: detaliu.

Răspuns: detaliu|detaliu artistic|detaliu artistic

(Guillermo Erades)

Și, de asemenea, despre motivul pentru care femeile ruse înțeleg: nu ar trebui să te bazezi pe „ferici pentru totdeauna”

După adaptarea recentă de către BBC a filmului Război și pace, mulți telespectatori și-au făcut praf vechile copii ale capodopera lui Tolstoi și au luat un nou început. Cei care sunt deosebit de îndrăzneți, poate sub impresia magnificei Natasha Rostova, vor dori să se cufunde în vasta lume a literaturii ruse în căutarea unor personaje feminine la fel de memorabile. De unde să încep? Ai găsit ceea ce ai nevoie. Iată ghidul tău pentru eroine alese ale literaturii ruse.

Știm cu toții că toate eroinele fericite sunt la fel de fericite și fiecare eroină nefericită este nefericită în felul ei. Dar iată ce este interesant: în literatura rusă, eroii fericiți sunt rari. De fapt, eroinele rusești tind să-și complice viața. Și funcționează pentru că o mare parte din farmecul acestor personaje vine din suferința și destinele lor tragice. Cu faptul că sunt ruși.

Naratorul din primul meu roman, Înapoi la Moscova, lucrează – sau pretinde că lucrează – la o disertație despre personajele feminine din literatura rusă. Încearcă să construiască relații cu femeile care îi ies în cale, pe baza lecțiilor pe care le-a învățat de la clasicii ruși. El realizează curând că Rusia modernă nu mai este țara pe care Tolstoi și Cehov au descris-o în cărțile lor. Și Moscova din zorii secolului XXI este o metropolă agitată, care experimentează schimbări rapide și profunde, iar femeile din acest oraș se comportă foarte rar așa cum sunt descrise în cărți.

Un lucru care merită amintit despre eroinele rusești este că poveștile lor nu sunt despre depășirea obstacolelor pe drumul către un final fericit. În calitate de gardieni ai valorilor naționale de mult respectate, ei știu că în viață există mai mult decât fericire.

Tatyana Larina - Evgeny Onegin

La început a fost Tatiana. Ea a fost ajunul literaturii ruse. Nu numai pentru că ea a fost prima, ci și datorită locului special al lui Pușkin în inimile rușilor - el este ca un altar. Orice rus care ține în mâini castraveți murați, este gata să recite poezii întregi ale părintelui literaturii ruse moderne (și după câteva pahare de vodcă, mulți chiar asta fac). Capodopera lui Pușkin „Eugene Onegin” nu este de fapt despre Onegin, ci despre Tatyana, o tânără doamnă de provincie îndrăgostită de personajul din titlu.

Spre deosebire de cinic petrecătorul Onegin, corupt de influența valorilor europene, Tatyana întruchipează puritatea și însăși esența Sufletului Misterios Rus, inclusiv disponibilitatea pentru sacrificiu de sine și capacitatea de a disprețui fericirea - aceste calități ale ei sunt evidente, este merită să ne amintim de celebra scenă în care refuză bărbatul ei iubit .

Anna Karenina

Spre deosebire de Tatiana lui Pușkin, care a rezistat tentației, Anna lui Tolstoi a decis să-și părăsească atât soțul, cât și fiul de dragul lui Vronski. Eroina oarecum isterica are un talent deosebit de a face alegerea greșită, pentru care mai târziu trebuie să plătească.

Principala ei greșeală nu a fost că a avut o aventură sau și-a abandonat copilul. Păcatul Annei, din care s-a născut tragedia ei, se află în altă parte - într-o dorință „egoistă” de a-și satisface dorințele romantice și sexuale, ea a uitat de lecția abnegatei Tatiana: dacă vezi lumina de la capătul tunelului, mișto. jos și dă-te deoparte - ar putea fi un tren care se apropie.

Sonya Marmeladova - Crimă și pedeapsă

În Crima și pedeapsa lui Dostoievski, Sonya este pusă în contrast cu Raskolnikov. În același timp, desfrânată și sfântă, Sonya își percepe existența ca pe un drum lung al martiriului. După ce a aflat despre crimele lui Raskolnikov, ea nu a fugit, dimpotrivă, este gata să împărtășească această povară cu el și să-i salveze sufletul, de exemplu, citindu-i neobosit Biblia și amintindu-i povestea învierii lui; Lazăr. Sonya o poate ierta pe Raskolnikov pentru că ea crede că toți oamenii sunt egali în fața lui Dumnezeu, iar Dumnezeu iartă totul. Trebuie doar să te pocăiești - este minunat.

Natasha Rostova - Război și pace

Natasha Rostova este un vis devenit realitate. Deștept, vesel, spontan, amuzant. Tatiana lui Pușkin este prea frumoasă pentru a fi adevărată, iar Natașa lui Tolstoi pare reală, vie. O parte din motiv poate fi că ea este, printre altele, o fată voită, naivă, cochetă și - în maniera de la începutul secolului al XIX-lea - tachinatoare.

Pentru prima dată pe paginile romanului, Natasha apare ca o adolescentă fermecătoare, plină de bucurie și dragoste de viață. Pe măsură ce povestea progresează, ea se maturizează, învață lecții de viață, își îmblânzește inima neclintită și câștigă profunzime și înțelepciune. Mai mult, această femeie, atât de necaracteristică literaturii ruse, încă zâmbește după o mie de pagini.

Irina Prozorova - Trei surori

La începutul piesei lui Cehov „Trei surori” Irina, cea mai mică dintre ele, este plină de speranță și lumină. În timp ce surorile ei mai mari, plictisite de provincii, se plâng și se încruntă, sufletul naiv al Irinei emană un optimism nesfârșit. Ea visează să plece la Moscova, unde, după cum i se pare, va întâlni dragostea adevărată și întreaga lor familie va fi fericită. Dar speranțele de a se muta se estompează, Irina își dă seama că poate rămâne blocată în orașul ei pentru totdeauna, iar focul ei interior se stinge treptat.

În imaginile Irinei și surorilor ei, Cehov arată viața ca o serie de episoade plictisitoare, care sunt doar ocazional întrerupte de sclipiri aleatorii de bucurie. La fel ca Irina, toți ne trăim viața, distrași constant de neimportant, visând la un viitor mai bun, realizând treptat nesemnificația propriei noastre existențe.

Lisa Kalitina - Cuib Nobil

În „Cuibul nobil” Turgheniev reprezintă chintesența eroinei ruse. Lisa este tânără, naivă, curată la inimă. Există doi admiratori în viața ei - un ofițer frumos tânăr și vesel și un trist bărbat căsătorit mai în vârstă decât ea. Ghici cine i-a cucerit inima? Alegerea Lisei spune multe despre misteriosul suflet rusesc. Ea gravitează în mod clar spre suferință.

Decizia ei arată că dorința de tristețe melancolică este aceeași calea vieții, ca oricare altul. În final, Lisa renunță la dragostea ei și merge la o mănăstire, alegând calea tăgăduirii de sine și a privațiunii. „Fericirea nu a venit la mine”, spune ea, ca și cum și-ar explica, „chiar și atunci când aveam speranțe de fericire, inima încă mă durea”. E drăguță.

Margarita - Maestrul și Margarita

Din punct de vedere cronologic, cea mai recentă adăugare la canon, Margarita lui Bulgakov este cea mai ciudată din grup. La începutul romanului, aceasta este o femeie nefericit căsătorită care devine amanta și muza Stăpânului, iar apoi se transformă într-o vrăjitoare zburătoare. Maestrul trage energie din Margarita ea, ca Sonya pentru Raskolnikov, este vindecătorul, iubitul, salvatorul lui; Când are nevoie de ajutor, ea se întoarce la Satana însuși și, în numele iubirii, încheie un pact cu el în spiritul lui Faust, după care se reîntâlnește în cele din urmă cu alesul ei, deși nu în această lume.

Olga Semyonovna - Dragă

„Dragul” lui Cehov spune povestea Olgăi Semionovna, o femeie iubitoare și blândă, o femeie simplă care, după cum învață cititorul, trăiește pentru a iubi. Biata Olga a devenit o tânără văduvă. De două ori. Rămasă fără bărbat pe care să-l iubească, și-a pierdut pofta de viață și a preferat izolarea în compania pisicii ei.

În recenzia sa despre „Darling”, Tolstoi a scris că Cehov, intenționând să-și bată joc de această femeie simplă, a portretizat în mod neașteptat o eroină neobișnuit de dulce. Tolstoi a mers mai departe, acuzându-l pe Cehov că este prea dur cu Olga, că o judecă după inteligența ei, și nu după calitățile ei spirituale. Potrivit lui Tolstoi, Olga întruchipează capacitatea rusoaicei de a iubi necondiționat - o virtute necunoscută bărbatului.

Doamna Odintsova - Părinți și fii

În „Părinți și fii” de Turgheniev (titlul acestui roman este Limba engleză adeseori tradusă în mod eronat prin „Părinți și fii”) doamna Odintsova, după cum sugerează numele ei, este o femeie singură. Cel puțin, după standardele vremii sale. Chiar dacă Odintsova a fost concepută ca un personaj neobișnuit, ea a trecut testul timpului și a devenit, într-un fel, un pionier printre eroinele literare.

Spre deosebire de alte personaje feminine din roman, care se supun cerințelor impuse de societate, Odintsova, o văduvă fără copii și fără mamă, își apără cu încăpățânare independența, refuzând, ca Tatyana a lui Pușkin, singura ocazie de a experimenta dragostea adevărată. .

Nastasya Filippovna - Idiot

Eroina Idiotului, Nastasya Filippovna, exemplifică complexitatea lui Dostoievski. Aceasta este o femeie care a fost folosită, o victimă a propriei frumuseți. Rămasă orfană la o vârstă fragedă, s-a trezit în grija unui bărbat adult care a făcut-o amantă. În încercarea de a se elibera de lanțurile destinului și de a deveni un fel de femei fatale, Nastasya, suferind de răni mintale, nu poate scăpa de sentimentul de vinovăție care aruncă o umbră asupra fiecărei decizii.

În maniera tradițională a literaturii ruse, viața confruntă eroina cu o alegere dificilă - în principal alegerea unui bărbat. Și în cadrul aceleiași tradiții, ea se trezește în imposibilitatea de a face alegerea corectă, ci se supune destinului și, în cele din urmă, îi permite acesteia să o ducă către un final tragic.